miércoles, 25 de noviembre de 2015

Estreno: CÓMO QUIERES QUE TE QUIERA

De Jorge Hugo Marín y dirigido por Pamela Miranda  

Estreno: domingo 29 de noviembre en el Auditorio de la Municipalidad de San Borja

El talento de las artes escénicas de nuestra capital continúa produciendo cada vez más. Y en esta oportunidad, las integrantes del Proyecto Final de artes escénicas de la PUCP presentarán su prueba de fuego: la obra de teatro CÓMO QUIERES QUE TE QUIERA del dramaturgo Jorge Hugo Marín. Bajo la dirección de Pamela Miranda, su corta temporada solo serán de cuatro funciones y arranca este 29 de noviembre a las 7:30 pm en el Auditorio de la Municipalidad de San Borja.

CÓMO QUIERES QUE TE QUIERA, es una comedia negra desarrollada en el ensayo previo a la gran esperada fiesta de quince años de Alicia. Su familia ha utilizado un disfraz por muchos años, el cual la ha llevado a construir un presente lleno de misterios y caretas frente a la sociedad. Sus disparatados parientes llenos de peculiaridades intentarán a como dé lugar conseguir el sueño de ser una familia normal.

CÓMO QUIERES QUE TE QUIERA es un montaje que logra encarar a las sociedades de distintas clases mediante la comedia, para así hacer notar la realidad en la que vivimos, una realidad violenta disfrazada por los lujos y las caretas.

Con un joven elenco integrado por Macla Yamada, Carla Martell, Tracy Alcántara, Paulo Cárdenas, Gabriel Iwasaki, Alejandra Arévalo y apoyados en la experiencia teatral de Rolando Reaño y Renato Pantigozo los invitamos a divertirse con esta comedia, producto trabajado de manera profesional por los estudiantes del curso “Proyecto de Artes Escénicas” de la Especialidad de Artes escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP.

CÓMO QUIERES QUE TE QUIERA
Lugar: Auditorio de la Municipalidad de San Borja
Dirección: Av. Joaquín Madrid 200 San Borja
Funciones: domingos, del 29 de noviembre al 13 de diciembre.
Hora: 7:30 p.m.
General: S/. 30 nuevos soles
Estudiantes y Jubilados: S/. 20 nuevos soles
Reservas al correo proyecto.comoquieres@gmail.com

Kitty Bejarano
Prensa y difusión de la Obra

Rpm #998934590 / 9517-10071 (RPC). 

jueves, 19 de noviembre de 2015

Evento: IV FESTIVAL DE TÍTERES PARA ADULTOS

Del sábado 21 al sábado 28 de noviembre, participan ARGENTINA, BOLIVIA, BRASIL, CUBA, FRANCIA Y PERÚ.

El Centro Cultural Peruano Británico presenta el IV Festival de Títeres para Adultos, que se realizará del sábado 21 al sábado 28 de noviembre, esta edición del festival reúne a grupos invitados de Argentina, Bolivia, Brasil, Cuba, Francia quienes compartirán escenario con el grupo peruano. Grandes exponentes de este antiguo y maravilloso arte.

Los títeres no son solos para niños, por eso, nace la iniciativa de formar un público para este género. Durante siete días el público podrá disfrutar y conocer de cerca el trabajo de estos “singulares y polifacéticos actores”, quienes realizarán presentaciones en las noches y talleres en las mañanas. Todos de ingreso gratuito. Estos se llevarán a cabo simultáneamente en los auditorios descentralizados del Británico: Miraflores, Surco, San Miguel, Pueblo Libre y San Juan de Lurigancho.

INVITADOS Y SUS ESPECTÁCULOS

ARGENTINA
El espectáculo combina títeres de guante, títeres de mesa, breves momentos de teatro de sombras y un clown que va hilando la historia.  Inspirada en el mito anglosajón de Fausto, la obra rescata al personaje representado en el Barroco por titiriteros y juglares, el Fausto de las ferias, para contar la historia del hombre que ya no sabe qué hacer para encontrar la felicidad.

BOLIVIA
Títeres de mesa con actor y músico en escena. Este espectáculo muestra personajes comunes en sus realidades diarias, reivindica sus luchas y trata de acusar los atropellos que sufren.

BRASIL
Un espectáculo de marionetas habitables; Bira y Bedé dos hermanas gemelas ancianas, de 2,20 mts de altura, idénticas en sus semblantes y opuestas en sus personalidades. Pasean por el espacio público dentro de su cotidianidad sin darse cuenta de ser diferentes de la multitud. La interacción con el público surge espontánea, tornando lo ordinario en extra-ordinario.

CUBA
Espectáculo Musical con marionetas para adultos, donde se  combina música, color y distintos ritmos cubanos, latinos y se destaca la maestría del marionetista con el único propósito de entretener de manera auténtica.

FRANCIA
Teatro de sombras negras y coloreadas que relata el largo periplo que lo lleva a sus tierras, Ulises, uno de los héroes más celebres de la mitología griega, deberá probar su ingenio y astucia para conseguir salvarse de muchos peligros. Otros personajes míticos como Poseidón, los ciclopes, Medusa y las sirenas, serán parte de esta aventura.

PERÚ
La obra está realizada con Títeres para animación a la vista es la historia de una bailarina con antecedentes de violencia y bulimia, la cual experimenta una metamorfosis, decidiendo por fin dar testimonio a través de su cuerpo, su danza, su voz.  Lucía del espejo es resiliencia que danza.

CRONOGRAMA

Sábado 21
“BIRA Y BEDÉ”, a cargo de Pigmaliao. Marionetas habitables” - BRASIL
Lugar: Parque Reducto. Miraflores. Hora: 12:00 p.m.
Lugar: Plaza Mayor de Surco. Hora: 4:00 p.m.

Domingo 22
“BIRA Y BEDÉ”, a cargo de Pigmaliao. Marionetas habitables” - BRASIL
Lugar: Malecón de Miraflores. Hora: 12:00 m.
Lugar: Parque de la Amistad. Surco  Hora: 4:00 p.m.

Lunes 23
AUDITORIO SAN JUAN DE LURIGANCHO (Av. Próceres de la Independencia 1531)
“Ulises”, a cargo de Lilliput - FRANCIA
AUDITORIO DE SURCO (Av. Caminos del Inca 3581)
“Noche de circo”, a cargo de Umami Teatro - ARGENTINA
AUDITORIO DE SAN MIGUEL (Av. La Marina 2554)
“Carlos y sus marionetas”, a cargo de Hilos mágicos - CUBA
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

Martes 24
AUDITORIO SAN JUAN DE LURIGANCHO (Av. Próceres de la Independencia 1531)
 “Carlos y sus Marionetas”, a cargo de Hilos mágicos - CUBA
AUDITORIO DE PUEBLO LIBRE (Av. Bolívar 598)
“Lucía del espejo…Testimonios de una piel...” Compañía Proyecto Mariposa - PERÚ
AUDITORIO DE SAN MIGUEL (Av. La Marina 2554)
“Noche de circo”, Umami Teatro - ARGENTINA
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

Miércoles 25
AUDITORIO DE SURCO (Av. Caminos del Inca 3581)
“Carlos y sus Marionetas”, a cargo de Hilos mágicos - CUBA
AUDITORIO DE SAN MIGUEL (Av. La Marina 2554)
Lucía del espejo…Testimonios de una piel, a cargo de Compañía Proyecto Mariposa - PERÚ
AUDITORIO DE PUEBLO LIBRE (Av. Bolívar 598)
“Jingulber”, a cargo de Compañía Paralamano - BOLIVIA
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

Jueves 26
AUDITORIO DE SAN JUAN DE LURIGANCHO (Av. Próceres de la Independencia 1531)
“Jingulber”, a cargo de Compañía Paralamano – BOLIVIA
AUDITORIO DE SURCO (Av. Caminos del Inca 3581)
“Lucía del espejo…Testimonios de una piel…”, a cargo de Proyecto Mariposa - PERÚ
AUDITORIO DE PUEBLO LIBRE (Av. Bolívar 598)
“Ulises”, a cargo de Lilliput - FRANCIA
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

Viernes 27
AUDITORIO SAN JUAN DE LURIGANCHO (Av. Próceres de la Independencia 1531)
“Noche de circo”, a cargo de Umami Teatro - ARGENTINA
AUDITORIO DE SURCO (Av. Caminos del Inca 3581)
“Jingulber”, a cargo de Compañía  Paralamano - BOLIVIA
AUDITORIO DE SAN MIGUEL (Av. La Marina 2554)
“Ulises”, a cargo de Lilliput - FRANCIA
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

Sábado 28
AUDITORIO DE MIRAFLORES (Jr. Bellavista 531 / Malecón Balta 740, Miraflores)
3:00 p.m. “Ulises”, a cargo de Lilliput – FRANCIA
4:30 p.m. “Jingulber”, a cargo de Compañía Paralamano - BOLIVIA
6:00 p.m. “Noche de circo”, a cargo de Umami Teatro - ARGENTINA
7:30 p.m. “Carlos y sus marionetas”, a cargo de Hilos mágicos - CUBA

CLAUSURA
AUDITORIO DE MIRAFLORES (Jr. Bellavista 531 / Malecón Balta 740, Miraflores)

Hora: 8:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada

TALLERES GRATUITOS: MANIPULACIÓN DE TÍTERES Y MARIONETAS
A cargo de los invitados internacionales
Previa inscripción: mcuba@britanico.edu.pe / bborja@britanico.edu.pe

Martes 24
AUDITORIO DE SAN JUAN DE LURIGANCHO (Av. Próceres de la Independencia 1531)
El objeto, la mesa y el caos – BOLIVIA
Hora: 10:00 a.m. Ingreso gratuito. Capacidad limitada

Miércoles 25
AUDITORIO DE SAN MIGUEL (Av. La Marina 2554)
Teatro de sombras -  FRANCIA
Hora: 10:00 a.m. Ingreso gratuito. Capacidad limitada

Jueves 26
AUDITORIO DE PUEBLO LIBRE (Av. Bolívar 598)
Teatro, cuerpo y objeto: un acercamiento a la memoria y el testimonio personal a través
del arte interdisciplinario -  PERÚ
Hora: 10:00 a.m. Ingreso gratuito. Capacidad limitada

Viernes 27
AUDITORIO DE SURCO (Av. Caminos del Inca 3581)
Manipulación de títeres de guante - ARGENTINA
Hora: 10:00 a.m. Ingreso gratuito. Capacidad limitada

Sábado 28
AUDITORIO CENTRO CULTURAL MIRAFLORES (Jr. Bellavista 531 / Malecón Balta 740, Miraflores)
Manipulación de marionetas - CUBA
Hora: 10:00 a.m. Ingreso gratuito. Capacidad limitada

martes, 17 de noviembre de 2015

Temporada: TATTOO

De Igor Bauersima, dirigida por Manuel Trujillo

APROVECHA LA PREVENTA S/. 20.00
ESTRENO JUEVES 12 DE NOVIEMBRE
AUDITORIO DEL CENTRO CULTURAL RICARDO PALMA, MIRAFLORES

La Fuente de Castalia, presenta la obra de teatro Tattoo de Igor Bauersima y dirigida por Manuel Trujillo. El elenco está conformado por: Jorge Bardales, Romina Lazcano, Renato Medina, Esteban Philipps y María del Carmen Sírvas. La obra se estrena el jueves 12 de noviembre a las 8:00 p.m. en el Auditorio del Centro Cultural Ricardo Palma de Miraflores, ubicado en Av. Larco 770, Miraflores. Las entradas se encuentran a la venta en Teleticket.

Sobre la obra:
Lea, actriz desocupada que se gana la vida como presentadora de programas musicales en Internet y Fred, escritor sin éxito, son una pareja que tiene poco dinero pero grandes exigencias artísticas e ideales incorruptibles. Ambos viven juntos en un pequeño apartamento de una habitación, que al mismo tiempo les sirve de lugar de trabajo. En ese paraíso bohemio aparece un buen día un novio anterior de Lea, llamado Tiger. Éste ha hecho una fulminante carrera en Los Ángeles con un estridente "arte conceptual", que gozó de enorme aceptación. Ya no tiene problemas banales de dinero y preocupaciones cotidianas. Sólo una cosa no haría: venderse a sí mismo. Por ello, establece por escrito que en caso de muerte, Lea será la heredera de su cuerpo, adornado con artísticos tatuajes. Luego difunde un vídeo que él mismo ha rodado, donde representa su supuesta muerte, y hace llevar a su asistente, Alex, una copia de su cadáver en plastilina al apartamento de Lea y Fred. El espectáculo horroriza a ambos al principio y a la galerista Naomi, media hermana de Lea y amante de Tiger, pero pronto les queda claro que a Tiger se lo puede vender bien: el supuesto cadáver se transforma en una mercancía llamada "arte".

Sobre el autor Igor Bauersima:
Igor Bauersima, nacido en 1964 en Praga, criado en Suiza, trabaja desde 1989 como arquitecto, músico, autor y realizador de cine y teatro. En 1993 fue uno de los fundadores del grupo de teatro libre Off Off-Bühne. Para el grupo ha escrito y puesto en escena nueve obras desde entonces. Premio a la mejor producción teatral libre en el Impulse Festival NRW 1998 Invitación a las Jornadas de Teatro de Mülheim 2001; mejor autor joven de la temporada 2001/2002 en la encuesta entre críticos de la revista "Theater Heute", por "norway.today"

INFORMACION IMPORTANTE.

Estreno: jueves 12 de noviembre de 2015.
Días de función: de jueves a domingos a las 8:00 pm.
Lugar: Auditorio del Centro Cultural Ricardo Palma de Miraflores, ubicado en Av. Larco 770, Miraflores.
Venta de entradas: Teleticket de Wong y Metro y los días de función en la boletería del teatro.
Inicio de preventa: viernes 30 de octubre.

PRECIOS DE ENTRADAS Y PROMOCIONES:
Entrada general: S/. 30.00
Estudiantes / jubilados: S/. 15.00
Pre venta general: S/. 20.00

Para mayor información contactarse con:


Carina Moreno | 998-678-750 | carmor20@yahoo.com

domingo, 15 de noviembre de 2015

Estreno: ASÍ DE SIMPLE (NO SÉ QUIÉN ERES PERO TE SIGO BUSCANDO)

Proyecto final de Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú, nos trae esta maravillosa propuesta.   

La obra argentina Así de Simple (no sé quién eres pero te sigo buscando), ópera prima de Ignacio Bresso y Sofía González Gil, llega a Lima luego del gran éxito obtenido en Argentina y México.

La obra escenifica, con humor, la historia de Clara y Joaquín, una pareja joven que emprende la aventura de convivir rápidamente. Todo aparenta ir bien, sin embargo, son sus voces interiores quienes manifiestan sus  verdaderos deseos e impulsos, evidenciando así los conflictos y dudas que existen en las relaciones de pareja.

Así de Simple es una propuesta que juega con diferentes dimensiones y realidades. Clara y Joaquín son dos personajes, pero son seis a la vez. El personaje de Clara es interpretado por tres actrices y el personaje de Joaquín por tres actores. Cada uno corresponde a un aspecto diferente de ambos: Joaquín 1 y Clara 1 son las partes sociales y las que interactúan entre sí. Clara 2 y 3 y Joaquín 2 y 3 son el aspecto racional y emocional, respectivamente, que están dentro de las cabezas de los protagonistas.

Esta obra teatral es el Proyecto Final de Artes Escénicas de cuatro jóvenes estudiantes de la especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP: Yanira Dávila (directora), Bárbara Falconí (actriz), Daniela Mendiola (productora) y Monica Ross (actriz).

SINOPSIS
Clara, y Joaquín se conocen, se enamoran y se mudan a vivir juntos rápidamente. Después de un tiempo, ellos buscan comprender qué ha sucedido con su relación a lo largo del tiempo. Ambos se encuentran y desencuentran en distintas etapas de sus vidas, descubriendo que a veces el amor no es suficiente. 

ASÍ DE SIMPLE (NO SÉ QUIÉN ERES PERO TE SIGO BUSCANDO)
Proyecto final de Yanira Dávila, Bárbara Falconí, Daniela Mendiola y Monica Ross
Dirección: Yanira Dávila 
Elenco: Monica Ross, Micky Moreno, Cheli Gonzales, Paris Pesantes, Bárbara Falconí y Valentin Prado.
Temporada: 8 únicas funciones. Del 28 de noviembre al 20 de diciembre.
Sábados y domingos a las 8:00 pm.
Lugar: Auditorio del Centro Cultural El Olivar (Calle La República 455, San Isidro)

Entradas en: asidesimplereservas@gmail.com / telef.: 988540713

jueves, 12 de noviembre de 2015

Estreno: DONDE LOS ENANOS HAN PERDIDO LA BATALLA

Proyecto final del último ciclo en la Especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP   

Hoy en día Lima es testigo de una diversa oferta teatral que impulsa nuevas propuestas escénicas. En esta ocasión, un grupo de creadores y comunicadores escénicos ha elaborado una obra que reflexiona sobre la capacidad de sobreponernos a los miedos con los que convivimos. Una experiencia sensorial que reúne diferentes recursos escénicos para transportarnos a un mundo extra cotidiano donde descubriremos sensaciones que pueden haber pasado por nosotros en algún punto de nuestras vidas, o que se esconden en un pequeño espacio intocable, tanto que ni siquiera sabíamos que existían.

“Donde los enanos han perdido la batalla” es el proyecto final de Macarena Ramírez y Colores Castillo, ambas estudiantes de último ciclo en la Especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP. Esta creación escénica dirigida por Alonso Romero tendrá en escena a las jefas de proyecto junto a Rodrigo Rodríguez y Roni Ramírez.

SINOPSIS:
Una ciudad es testigo del punto de quiebre de cuatro individuos que, al verse enfrentados a sus miedos, buscan su propio refugio en una sociedad que los excluye. ¿Será su propio refugio la verdadera salida?

Funciones:
Del 27 de noviembre al 13 de diciembre.
De viernes a domingo a las 8pm.

Lugar:
Espacio artístico-cultural Nunaywasi
Jr. Morelli Colón 105 - Barranco.
(Altura de la cdra. 5 de la Av. Miguel Grau)

Pre-venta: General: S/. 20
Estudiantes: S/. 12
En temporada: General: S/. 25
Estudiantes: S/. 15

CAPACIDAD LIMITADA
Ventas y reservas: dondelosenanos@gmail.com

Facebook: /dondelosenanos Instagram: @dondelosenanos

Estreno: ESPACIO EN NEGRO

La obra que te hará reflexionar sobre la vida   

Afrontar los eventos traumáticos de la vida será el tema central de ‘Espacio en Negro’, obra teatral que se presentará en Perú y que busca que las personas reflexionen sobre las diversas situaciones que viven en este mundo.

Esta puesta en escena narra la historia de Anael y Fernando, interpretados por Grace Humire y Ernesto Ballardo respectivamente, una pareja que interactúa continuamente a pesar de que él está muerto hace cuatro años.

Cuando ella decide continuar con su existencia se da cuenta de que él no puede alejarse por los asuntos pendientes que tienen que resolver. Estos temas harán que ellos retomen conflictos del pasado que siguen sin solucionar.

Esta producción será realizada por alumnas de la escuela de Artes Escénicas de la Universidad Científica del Sur, estará dirigida por Alondra Flores, producida por Sandra Ballardo y contará con el guion de Adriana Castagnino.

‘Espacio en Negro’ se llevará a cabo los días sábado y domingos, del 28 de noviembre al 13 de diciembre a las 8 de la noche en El Galpon Espacio, situado en la Av. Cipriano Dulanto 949, Pueblo Libre, Lima.

Las entradas podrán ser adquiridas en la boletería del teatro a 20 nuevos soles general y 15 estudiantes.  

Estreno: SALIR

Las relaciones que nos definen   

Reuniendo un elenco de lujo que desde las tablas nos invita a plantearnos la importancia de quienes nos acompañan a en la vida, “Salir” llega al Teatro de la Alianza Francesa desde este 19 de noviembre, perfilándose como uno de los estrenos más importantes de este año.

En ocasiones uno necesita encontrarse empujado hacia ciertas situaciones para redescubrir el valor de las personas que marcan nuestra vida. Este es el punto de partida que nos presenta “Salir” obra que presenta SOMA Teatro en coproducción SALA DE PARTO (La Plaza). En esta se nos presenta a Alonso, un famoso escritor que, desde niño, siempre se rompe las mismas costillas. Pero la vida le ha permitido salir. Esta vez es diferente, esta vez hay algo más. Obligado a tomarse una pausa, entre un enfermero y una doctora, recibe las visitas que hace tiempo esperaba: sus amigos, el recuerdo de sus padres, la vida y el amor, sobre todo el amor.

“Salir” ha sido escrita por Daniel Amaru Silva, quien comparte créditos en la dirección con Rodrigo Chávez. Daniel ha sido alumno de Mariana de Althaus, Jorge Villanueva, Alonso Alegría, Alonso Cueto y ha estrenado “Cruzar La Calle” (Premio del Ministerio de Cultura 2013), “Presunto Culpable”, “Efebos”, “Una Comedia Romántica”, “Villa Libertad”, ¿Eres Tú, Pequeño? (Premio del Británico 2012) y Power Off. Por su parte, Rodrigo ha sido alumno en cursos de dirección con Alfonso Santisteban y Vanessa Vizcarra, además de formarse como actor con Roberto Ángeles y Jorge Villanueva. Ha estrenado “La Metamorfosis“ de Franz Kafka (premio al director del año El Oficio Crítico 2014), “Malanoche” de Arístides Vargas (invitada al FITLA en Sao Paulo), “Presunto Culpable” de Daniel Amaru Silva, “La consulta” de Vanessa Vizcarra y “El Malentendido” de Albert Camus.

Además la obra cuenta con un elenco de primer nivel compuesto por algunos de los más grandes talentos de la actuación nacional, entre los que encontramos a Carlos Mesta, Ebelin Ortiz, Nicolás Fantinato, Oscar Meza y Alexa Centurión.

La temporada se extenderá desde el jueves 19 de noviembre hasta el lunes 14 de diciembre, de jueves a lunes a las 8pm en el Teatro de la Alianza Francesa (Av. Arequipa 4595). Las entradas pueden adquirirse en Teleticket de Wong y Metro en los siguientes precios: Adultos a S/. 35, Estudiantes y Jubilados a S/. 20, lunes popular a S/.20 y del 2 al 15 de noviembre en una preventa especial a S/. 20.

miércoles, 11 de noviembre de 2015

Estreno: EN EL JARDÍN DE MÓNICA

Obra escrita por Sara Joffré, dirigida por Omar Del Águila   

La Asociación de Artistas Aficionados es un centro cultural con más de 77 años de experiencia en  el diseño, promoción e implementación de proyectos culturales con impacto en el desarrollo social y cultural. Desde la A.A.A promovemos la dramaturgia Peruana y especialmente, nos interesa generar nuevos públicos, que la experiencia teatral sea cercana a más  personas día a día.

EN EL JARDÍN DE MÓNICA En el jardín de Mónica nos cuenta la historia de una niña sin edad, ella cierra los ojos, se encuentra en su jardín, juega. Mónica nos introduce en su mundo particular, se defiende de una realidad hostil. Denuncia. Ella inventa su jardín, para creer que este mundo puede ser diferente. Una niña y un niño serán sus cómplices, disfrutarán el jardín. Juntos nos invitarán a reflexionar sobre la fragilidad de la infancia y su vulnerabilidad en un mundo que prácticamente la aniquila.

Funciones: viernes, sábados y domingos del 20 al 29 de noviembre, 2015.
Hora: 8:00 pm.
Dramaturgia: Sara Joffré
Dirección: Omar Del Águila
Lugar: Asociación de Artistas Aficionados
Dirección: Jr. Ica 323 Lima Centro
Elenco: Ximena Arroyo, Ana Santa Cruz, Jamil Luzuriaga, Sergio Ota.
Entrada General: S/.15.00 nuevos soles
Pre venta: S/.10.00 nuevos soles hasta el 19 de noviembre

Estreno: viernes 20 de noviembre a las 8:00 pm

Entradas a la venta en las oficinas de la AAA y los mimos días de la función una hora antes en boletería. 
Reservas al correo  aaaentradas@gmail.com

martes, 10 de noviembre de 2015

Crítica: RATSODIA

Las ratas al poder   

Con 16 años de acción escénica ininterrumpida, la agrupación Espacio Libre y su director Diego La Hoz siguen ofreciendo espectáculos teatrales de calidad, tanto dentro como fuera de su acogedora casa en Barranco. Su más reciente trabajo es RaTsodia, creación colectiva que nos presenta a dos simpáticos roedores, convenientemente vestidos con sacos y pasamontañas, que nos relatarán a su manera su azarosa vida, no necesariamente dentro de las cloacas. Y es que estas ratas “simbólicas” parecen habernos invadido ya: están presentes en prácticamente cualquier espacio, desde el mismísimo Congreso de la República hasta los comedores populares más humildes, ya sea disfrutando despreocupadamente del poder, como también siendo objeto de abusos y privaciones, como simples ratas de laboratorio. Esto roedores pueden ser víctimas o victimarios al azar, pero presentes definitivamente en nuestra sociedad.

La Hoz, uno de los directores que mejor sabe retratar las problemáticas de nuestra castigada urbe (como ya lo demostrara en las notables Mientras canta el verano y Los funerales de doña Arcadia),  hilvana el montaje de RaTsodia con iguales dosis de humor, enojo y perplejidad. Los roedores van armando diversos espacios con contados elementos, turnándose los diversos y reconocibles personajes que interpretarán a lo largo del montaje: alcaldes, políticos, periodistas y todo ciudadano de a pie que pulule por la violenta e injusta ciudad en la que nos tocó habitar, pero siempre a través de una tierna y estilizada mirada, que nos permite primero reconocernos y luego sonreír por la absurda (y tan cierta) que resulta la situación. Ingenioso acierto del colectivo el de utilizar a los roedores como símbolos de nuestros representantes en el poder, para burlarnos de nosotros mismos.

Como ya lo escribiera en su interesante reflexión Piero Bedregal, RaTsodia es “una ebullición de experiencias, una explosión de reflexiones y sentimientos”. Notable desempeño histriónico de los actores Karlos López Rentería y Javier Quiroz, quienes llevan a escena su propia creación colectiva, muy bien dirigidos por La Hoz. La pieza estuvo y estará paseando por diversos escenarios nacionales e internacionales. RaTsodia es una refrescante denuncia hacia los excesos del poder, un desesperado grito de auxilio de aquellas minorías que siempre salen perdiendo producto de las fallas garrafales del sistema, y además, un espectáculo teatral inteligentemente orquestado que engrana con coherencia en el destacado repertorio de Espacio Libre.

Sergio Velarde
10 de noviembre de 2015

lunes, 9 de noviembre de 2015

Crítica: LA GRAN MENTIRA

Demasiadas piezas en el tablero   

El colectivo Pasión Mystica Teatro viene presentando un variopinto repertorio de espectáculos a lo largo de los años y todos ellos con diferente fortuna. Temáticas tan dispares como la Pasión de Cristo (2008), su primer y muy irregular estreno; una correcta mirada a la miseria humana, como Requiem para 7 plagas (2008) de Gregor Díaz; historias adultas con personajes infantiles, como las dos temporadas de Tereza (2009-2012); interesantes adaptaciones de clásicos shakesperianos, como Octubre negro (2010); y comedias dramáticas con simpáticas pinceladas costumbristas, como Mi buen amigo Judas (2013). Justamente con sus últimos trabajos (con Martín Abrisqueta como dramaturgo y actor, y Juan Carlos Díaz como director), el grupo parece haber encontrado el equilibrio. Y el estreno de La Gran Mentira, en coproducción con la Asociación Cultural CANS y el Sindicato de Artistas Intérpretes del Perú SAIP, parece confirmar la buena nueva.

Escrita nuevamente por Abrisqueta (que firma el texto con el nombre de su sobrina Marie Michelle Algardh, una niña de 13 años que padece el Síndrome de Patau), La Gran Mentira abarca demasiados temas complejos y polémicos, que bien podría la agrupación trabajar en una docena de montajes por separado, pero que su director Díaz logra sostener a su manera, sacrificando los momentos más densos y álgidos con un bienvenido sentido del humor: los inhumanos avances científicos, el aborto terapéutico, el salvaje enriquecimiento de los laboratorios a costa de la salud de la población, la doblez de la religión, los “realities” televisivos que lucran con las miserias personales, y hasta el homosexualismo. Y todo esto teniendo como fondo la vida de Klaus (un sólido Mauricio Pappi en su segundo debut), un paciente aquejado con el Síndrome de Patau y con nulas esperanzas de vida, y la de su valiente madre Juana (la siempre efectiva Jacqui Chuquillanqui), que se niega a perder la fe.

Estrenada en el Teatro Municipal y con una brevísima temporada en la AAA, la pieza mantiene el interés a pesar de su, a veces, errática escenificación por la ya mencionada cantidad de temas, que abraza diferentes estilos: desde el drama familiar con mensaje de superación del primer acto, hasta la parodia de trazo grueso en el segundo. Por otro lado, destacar en el elenco a la divertida Rocío Montesinos como la encantadora enfermera, y a una recuperada Mónica Alarcón en un irreconocible personaje sorpresa. La Gran Mentira es un digno espectáculo que irá consolidándose con el transcurrir de su ya anunciada reposición y se mantiene coherentemente en la línea artística del colectivo Pasión Mystica Teatro.

Sergio Velarde
9 de noviembre de 2015

Estreno: MENTIROSOS, EL MUSICAL

Con los mejores éxitos musicales de los años 80’s   

“Mentirosos, el Musical”, es un divertido espectáculo musical teatral, con un elenco joven dirigido a la comunidad LGTB acompañado de invitados de lujo como: Carlos Bruce, Leslie Shaw, Ernesto Pimentel Mónica Cabrejos, Susan León, Javier Temple, Rony Zuzunaga, Mario Carozzi, cada uno en distintas funciones, proyecto licenciado por Apdayc y con voces en  vivo. Preventa hasta el 28 de Octubre.

Cuatro sospechosos de un asesinato son reunidos en el velorio para encontrar al culpable entre ellos y así poder cobrar la herencia, en el trascurso logran contarse sus historias y van descubriendo las mentiras del pasado y que cada uno de ellos estuvo vinculado sentimentalmente con el asesinado.

Un espectáculo lleno de la magia y música de reconocidos artistas de los años ochenta como Yuri, Amanda Miguel, Mijares, Daniela Romo Emanuel, etc.

Forman parte del elenco un nutrido reparto de jóvenes actores formados en teatro musical: Emilio Montero, Héctor Quispe, Álvaro Sánchez, Juan Gerardo Delgado, Beto Caycho, Romina Basurto y Antonia Amoros, bajo la dirección de Beto Miranda.

Es una obra, en la que se tocan temas como los derechos de las personas LGTB, la igualdad y aceptación, en una realidad ambientada en el periodo de los años ochenta, tratando también de crear conciencia de lo poco que se ha avanzado en este tema en la actualidad de manera lúdica y divertida.

TEATRO AUDITORIO MIRAFLORES. (Av. Larco 1150. Miraflores)
 16, 17, 23, 24, 30 de Noviembre y 1, 7 y 8 de Diciembre. LUNES Y MARTES 8:00PM
VENTA DE ENTRADAS EN TELETICKET DE WONG Y METRO.

Venta de entradas en la taquilla del teatro y en TELETICKET de Wong y Metro: Entradas a 25 soles.

Mayores informes:
Facebook/Mentirososelmusical 

sábado, 7 de noviembre de 2015

Estreno: NATURALEZA MUERTA

Pieza escrita por Claudia Sacha   

Vivimos en un mundo globalizado donde cada uno se enfoca en sí mismo y el estrés es parte de nuestra rutina. Ya no es prioridad pasar buenos momentos con las personas que nos rodean, pero cuando nos dejan nos arrepentimos por no haber disfrutado de la vida con ellos. Buscamos sensibilizar a las personas que suelen actuar de manera mecánica preocupándose más por sí mismas dejando de lado su entorno. Naturaleza muerta es una invitación a valorar y disfrutar en el presente a nuestros seres queridos.

Como miembros de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad Científica del Sur, nuestra labor, en esta ocasión, se centra en la gestión y realización de la obra teatral Naturaleza muerta de la dramaturga peruana Claudia Sacha. La presente realización tiene su punto de inicio en la necesidad de difundir las artes escénicas y abordar temas de interés social, como las relaciones interfamiliares, la muerte y la soledad. Naturaleza muerta devela lo que puede suceder en la mente del ser humano cuando atraviesa el umbral de la muerte. Precisamente ahora, cuando la sociedad observa a diario las muertes violentas y sus devastadoras consecuencias en el entorno de los que fallecieron. Es por ello que nos acercamos a la muerte desde una mirada artística creando la oportunidad para que aquellos que la vivieron puedan expresarse.

En el taller de Andrés, un artista plástico, se suscita un entrañable encuentro con su esposa Gabriela, una bailarina contemporánea quien vio interrumpida su vida por una inesperada muerte. Andrés pinta con sus recuerdos el lienzo de su pasado pues haciendo esto busca disipar la amenaza del olvido, sin embargo no puede evitar que esta sea su última obra.

FICHA TÉCNICA
ASESOR DE ANÁLISIS LITERARIO: ALEX MORILLO
ASESOR DE MÚSICA: SADIEL CUENTAS
ASESORA DE VESTUARIO: CAROLINA RIECKHOF
ASESOR DE ENTRENAMIENTO CORPORAL: JOSÉ AVILÉS

PRODUCCION GENERAL: · MÓNICA MALLEA · PAMELA RONCAL · MICHIKO SOLIS
Asistente de producción: Sandra Mamani
Fotografía: Gianko Gálvez
Jefe de seguridad: -Orlando Ulache -Alexander Villafuerte
Diseño gráfico: Digital Media Servis S.A.C
Community Manager: Digital Media Servis S.A.C
Luces y sonido: Humberto Iriarte Torres

ACTORES:
MICHIKO SOLIS (GABRIELA)
MAURO GONZALES (ANDRÉS)

SOBRE LA TEMPORADA
PÁGINA DE FACEBOOK: Naturaleza Muerta
LUGAR: Auditorio del Colegio Inmaculado High School de Barranco.
Dirección: Calle Mariátegui 128 – Barranco.
FECHAS: Viernes, sábados y domingos del 27 de Noviembre al 13 de Diciembre

HORA: 8:00 PM

Estreno: ANOMIA

Obra de Eugenio Amaya dirigida por Daniel Neuman   

Panparamayo presentará, en un espacio alternativo del distrito de Barranco, la obra teatral ANOMIA escrita por Eugenio Amaya y dirigida por el novel director Daniel Neuman. La temporada, con un destacado elenco, arrancará este martes 10 de noviembre a las 8:00 pm con un cupo limitado de asistentes a función.

Esta comedia dramática, que ya ha sido galardonada en España, nos cuenta la historia de una concejal de Urbanismo que ha incurrido en prácticas corruptas, y se niega a aceptar que su partido quiera deshacerse de ella para evitar que constituya un lastre electoral. Su resistencia a abandonar el cargo provocará situaciones de tensión y amenazas mutuas con los políticos de su entorno cuyos secretos personales conoce al dedillo.

ANOMIA es una pieza teatral sobre la corrupción política, donde veremos como estos cinco políticos, como varios que conocemos, discuten en un sótano el futuro del país: cada uno peleando por lo suyo y sacando a relucir nuestra condición corruptible. Convencidos del interés y de las pasiones que desprenden estos temas, Panparamayo abre las puertas a Daniel Neuman como novel director.

OBRA TEATRAL ANOMIA
Funciones: martes y miércoles del 10 de noviembre al 16 de diciembre
Hora: 8:00 p.m.
Dirección: Daniel Neuman
LUGAR: Casa Panparamayo - Barranco
Elenco: Carlos Victoria, Claudia Berninzon, Sandro La Torre, Juanjo Espinoza y Paco Solís Fúster
Entrada General: S/. 40 nuevos soles
Estudiantes y jubilados: S/30 nuevos soles

PREVENTA hasta el 8 de noviembre a 25 soles
Entradas a la venta al correo mimascara@gmail.com o al teléfono 992963220

Cupo por cada función: 15 personas.

miércoles, 4 de noviembre de 2015

Estreno: EL MAGO DE OZ

Llega al Parque de la Amistad en Surco   

El Mago de Oz, el clásico de la literatura infantil llega al parque de la Amistad de Surco, para sorprender a los más pequeños con una obra musical que se presenta a una pequeña niña que llega a un mundo mágico y sus aventuras para regresar a su hogar en las que se encuentra con personajes fantásticos que le enseñaran los grandes valores de la amistad y el amor.

La puesta en escena esta cargo del grupo de Teatro UPA!, una sociedad de jóvenes talentos comprometidos con el teatro infantil, que viene trabajando y llevando el espíritu del teatro para niños desde hace doce años.

El Mago de Oz es una obra musical en el que toda la familia puede disfrutar de un montaje entretenido lleno de magia, color y alegría. Dirigido al  público infantil y juvenil espera  transmitir un mensaje de compañerismo solidaridad e incentivar a aceptar a personajes diferentes como individuos especiales que pueden convertirse en excelentes amigos y compañeros de aventuras.

Esta es una adaptación del libro de literatura infantil escrito por Lyman Frank Baum, el cual ha sido llevado a las pantallas de cine en 1939 y ahora se presenta en Lima con una propuesta fresca y novedosa para los más pequeños en la que se está incluyendo a los personajes y la historia original, para que grandes y chicos puedan disfrutar de un clásico que todos recuerdan.

La temporada del Mago de Oz estará desde el domingo 8 de Noviembre a las 5:00 p.m. en el Auditorio del Parque de la Amistad en Surco. Las entradas están a la venta en Tu Entrada de Plaza Vea y Vivanda y en la boletería del auditorio.  

Fechas: Domingos 08, 15, 22 y 29 de Noviembre
Horario: 5:00 pm.
Lugar: Teatro Auditorio del Parque de la Amistad en Surco
Dirección: Av. Caminos del Inca Cdra. 21, Santiago de Surco 15039
Estacionamiento: Exteriores del mismo Parque
Entrada General: S/. 21.00

Entradas a la venta: Puntos de Venta Tu Entrada de Plaza Vea y Vivanda o www.tuentrada.com.pe  y en la Boletería del Auditorio
Recomendación: Para niños a partir de 2 años y público en general.

Stefany Saravia                                                              
Coordinadora de Prensa & Eventos Corporativos                                          
UPA Teatro                                      
+51 987758796                                

martes, 3 de noviembre de 2015

Estreno: DOS PARA EL CAMINO

Estreno de pieza de César De María en el Teatro de Lucía   

Para sobrevivir, hay que tomar decisiones extremas. DOS PARA EL CAMINO​, una de las obras más destacadas de César De María, estrena el martes 1 de diciembre en el Teatro de Lucía, Miraflores. El montaje será dirigido por Rodrigo Chávez, egresado de la Pontificia Universidad Católica del Perú. La obra contará con las actuaciones de Diego López y Lucía Caravedo, ambos reconocidos actores con amplia experiencia en el medio local.

DOS PARA EL CAMINO​, a través de siete personajes y dos actores, cuenta historias únicas. En cinco actos, estos siete personajes muy distintos se enfrentarán a situaciones extremas que los llevarán, en cada caso, a recurrir a medidas extremas. El público será testigo de la lucha de estos personajes por encontrar su paz y tranquilidad. Cada una de estas terribles anécdotas pondrá en jaque a los personajes frente a las adversidades.

Este montaje desafía al espectador a cuestionar la actitud que uno mismo tiene ante los problemas y a tener la fuerza para tomar las decisiones que a veces no deseamos, pero debemos tomar. La producción está a cargo de los alumnos del Taller de Producción II, pertenecientes al 9° ciclo de la carrera de Artes Escénicas en la facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la Pontificia Universidad Católica del Perú.

La temporada , que consta de cuatro únicas funciones, se llevará a cabo los días martes 1, miércoles 2, martes 8 y miércoles 9 de diciembre, en el Teatro de Lucía (Miraflores).
Venta de entradas: en la boletería del teatro. Pre-venta: hasta el 23 de noviembre.

DOS PARA EL CAMINO
Escrita por César De María
Dirección: Rodrigo Chávez
Estreno: Martes, 1 de diciembre a las 8 p. m.

PRECIOS DE PREVENTA (del 05 al 23 de noviembre)
Entrada general – S/. 35 Entrada estudiante – S/. 20
TEMPORADA REGULAR 
General: S/. 40 Estudiantes y jubilados: S/. 25

Para más información comunicarse con:
Dos para el camino - Área de Prensa y Difusión
Carlos Arata | 977 188 760 | arata.carlos@pucp.pe
Josué Parodi | 994 976 735 | josue.parodi@pucp.pe